各方联动，筹备工作全面启动。
杨仕成召集团队核心成员，成立《热血机车》项目组。
他亲自挂帅担任总制片人，指定副总裁罗森担任项目总监，统筹东皇内部所有资源倾斜。
法务和财务部门在24小时内，完成项目内部立项流程，首批开发资金火速到位。
东皇庞大的发行网络和媒体关系开始预热，为项目后续宣传铺路。
北京，雅纳影业。
董事长何东指示创作中心和市场研究中心，对《热血机车》的项目定位、市场前景、政策风险进行快速评估。
雅纳强大的政府事务团队开始介入，提前与电影主管部门进行沟通，确保剧本方向和内容符合主流价值导向。
其遍布全国的院线资源和地面宣传团队也被调动起来，开始规划未来的排片和落地活动。
唐龙工作室，经纪人阿may成为核心枢纽。
她召集工作室的全部骨干，组建编剧组、制片组。
编剧组根据既定方向，闭关打磨剧本。
阿may要求，剧本在突出热血的同时，必须经得起专业观众和机车爱好者的挑剔。
阿may亲自负责与意向导演的初步沟通，发送项目概念书和故事大纲。
同时，她的助理向马宝强、王潇、聂聪、林正等演员的经纪团队，发出正式的项目邀约和剧本片段，协调各方档期。
谢震锋那边，唐龙亲自致电。
对方一听是唐龙监制、讲述国货机车逆袭的故事，且有自己的专业发挥空间，当即表现出浓厚兴趣。
制片组兵分两路。
一路人马飞赴重庆，与华夏机车、重庆文旅开展谈判，赴取景地进行实地勘景，细化支持清单。
另一路人马联络特技团队、摄影指导、美术指导，洽谈合作意向。
针对赛车戏份，初步确定以实拍为主、特效为辅的方案，调研符合要求的特种拍摄设备和车辆改装方案。
短短一周内，《热血机车》这个庞大的电影机器，在东皇的资本推力、雅纳的渠道助力、唐龙团队的创作执行力，以及华夏机车等合作伙伴的实体支撑下，如同精密的齿轮般开始咬合、转动。
阿may的日程表，排满跨洋电话、视频会议和文件审批。
她像一位经验丰富的交响乐指挥，在各方之间协调、沟通、推进，确保每一个环节都不掉链子。
李少华闻讯，第一时间致电阿may。
开门见山地表示，华夏集团决定入股《热血机车》电影项目，出资2亿元人民币。
资金在48小时内，一次性足额划转至项目专用账户。
同时明确品牌合作条款：影片中所有涉及华夏机车的车型展示、技术细节、赛事场景，均由华夏集团技术团队全程把关审核，确保品牌形象与专业真实性；集团享有片尾联合出品署名、院线联合宣传、核心场景植入等相应权益，实现品牌曝光与商业投资价值最大化。
阿may自然是满口答应。
东皇与雅纳原本还在纠结投资分摊、宣发权重，见华夏集团如此干脆利落地砸巨资、不添乱，当即扫清所有分歧。
最终，《热血机车》影片总投资规模5亿元人民币。
华夏集团投资2亿元，占比40%，为第一大投资方、联合出品方、品牌独家授权方。
东皇影业投资1.3亿元，占比26%，为主出品方、总发行方。
雅纳影业投资0.9亿元，占比18%，为联合出品方、内地院线宣发主导方。
唐龙工作室投资0.8 亿元，占比16%，为联合出品方、内容核心主创方。
资金格局尘埃落定，《热血机车》的筹备重心迅速转向总导演的最终敲定。
这个5亿投资，承载国货逆袭情怀的项目，从一开始就吸引业内众多导演关注。
阿may的办公桌上，放着十几份导演简历。
既有擅长商业大片的票房导演，也有专攻现实主义题材的文艺片能手，甚至不乏几位曾拿下国际奖项的新锐导演。
总导演交椅，需要的不仅仅是一位能驾驭大场面的商业片导演，更需要对机械美学有独到理解、对“逆袭”精神有深刻共鸣，且能在唐龙的监制风格与各方资本诉求之间，找到精妙平衡的创作者。
经过多轮沟通与谨慎评估，焦点最终落在三位导演身上。
第一位，港岛资深动作导演陈宝森。他以凌厉精准的动作设计和高速剪辑见长，尤其擅长在飞车、枪战中营造令人窒息的紧张感，代表作《九月围城》《蓝雨风暴》《两个人的武林》等，票房成绩亮眼，被誉为华语影坛“动作史诗片”标杆人物。但他过往作品更偏向纯粹的感官刺激，在人物深度和情感沉淀上，被部分评委认为有所欠缺。
第二位，近年来崛起的内地青年导演文野。他凭借《我是药神》《我和祖国